© Fantasy Room 2014-2021
Все права защищены
Мы не даем правила текстом: вместе с учениками мы создаем наглядные цветные схемы, графики и таблицы
EN

Что нарисовать в скетчбуке новичку

Скетчбук - это альбом или блокнот, который всегда под рукой у любого художника или просто творческой личности. Нет единых правил по ведению скетчбука, как нет единого правильного стиля рисования. Все зависит лишь от фантазии хозяина блокнота.
Но если для опытных художников очевидно, для чего им скетчбук, то новичок сталкивается с целым рядом вопросов:

  • как выбрать подходящий блокнот;
  • как часто можно им пользоваться;
  • что можно нарисовать в скетчбуке;
  • что делать с неудавшимися рисунками;
  • как оформить свой скетчбук незаурядно и стильно.

На эти и многие другие вопросы можно найти ответы ниже среди 15 советов для новичков.

Что нарисовать в скетчбуке

Обычно в скетчбуке рисуют быстрые несложные рисунки или делают зарисовки. Можно пройти курс скетчинга маркерами, обучиться азам рисунка карандашом и акварелью в художественной школе, можно же полностью самостоятельно учиться рисовать с помощью общедоступных материалов. В любом случае скетчинг - это постоянные попытки изобразить что-то новое или усовершенствовать старый рисунок.
СКЕТЧИНГ МАРКЕРАМИ
10 уроков
Для тех, кто не знает, что именно рисовать и не хочет ограничивать себя одним направлением есть список Мэтта Фасселла из 101 рисунка для скетчбука. Его идеи одновременно обыденные и заурядные, но именно это позволяет пройти его путь каждому, ведь каждый хорошо понимает, как должно выглядеть то, что предлагает Фассел, но вряд ли решил бы сам все это изобразить. Мэтт предлагает изобразить старую пару обуви, гору грязных вещей, вид из окна, цветы в вазе, людей в очереди, спокойную воду и многое другое. Интересным опытом будет нарисовать все это, продолжить свое обучение и через время вернуться и снова повторить весь список рисунков.

  1. Подбор материалов для работы

Роль скетчбука может выполнять абсолютно любой блокнот, альбом или тетрадь. Чаще всего выбирают размер А4, А5 или А6. Различным бывает и переплет: сшитые страницы, мягкая обложка или спираль. При этом блокноты со спиралью хуже подходят для панорамных рисунков - разворотов. Какой блокнот подойдет вам - это сугубо дело вкуса и личных удобств.
Тип бумаги стоит подбирать в зависимости от того, с какими материалами планируется работа в самом блокноте. Для работ простым карандашом лучше всего брать тетрадь с гладкой бумагой, маркерами лучше рисовать по плотной бумаге, а вот для акварели стоит взять плотную, но рыхлую бумагу, которая устойчива к влаге. Существуют и универсальные альбомы, где можно чередовать материалы под свое настроение.
Не стоит слишком долго выбирать свой будущий скетчбук. Это рабочий инструмент, а не семейная реликвия. Почувствовали вдохновение - берите и начинайте творить.

2. Идеи оформления скетчбука

Что можно нарисовать в скетчбуке и как оформить эти рисунки - это лишь дело фантазии художника. Кто-то выбирает единый стиль для работы и выполняет все рисунки черно-белыми или цветными, рисует комиксы или пейзажи, делает зарисовки интерьера или оформляет панорамные развороты. Есть и те, кто не придерживается никаких правил и рисуют то, на что есть вдохновение в данный момент. Скетчбук - это своеобразный личный дневник художника, поэтому лишь вам решать, увидят ли рисунки посторонние, стоит ли ставить рамки или рисовать все подряд.
Для тех, кто сам еще не знает, как бы хотел видеть свой первый скетчбук, предлагаем несколько идей:

  • выберите единую тематику для своих рисунков. Можно рисовать еду, природу, интерьеры, людей, абстрактные узоры, делать зарисовки из путешествий и многое другое
  • чередуйте стили по четным и нечетным страницам, иногда добавляя панорамные развороты
  • совмещайте рисование с аппликацией, записями
  • повторяйте один и тот же рисунок, пока не доведете его до совершенства.

Воспользоваться ли какой-то из этих идей или попробовать что-то свое абсолютно неважно. В любом случае ваш скетчбук должен нравится именно вам.

3. Рисуйте где угодно и когда угодно

Настоящий художник никогда не ограничивает себя рамками, именно поэтому скетчбук всегда лежит в кармане или сумке. Рисуйте каждый день, не боясь неудач и испорченных страниц. Начинайте самостоятельно или с базовых курсов для новичков.
Ведение скетчбука - это постоянное обучение и самосовершенствование, запись своих мыслей, зарисовки случайных событий и использование внезапного вдохновения. Не стоит думать о том, что из этого выйдет, нужно просто рисовать.

4. Нет сравнениям!

Никогда не сравнивайте свой скетчбук с чужими. Это только только Ваш путь к совершенству. Также, как по-разному все мы учились ходить, есть ложкой или писать, так же по-разному мы учимся и рисовать. При этом у каждого художника со временем появляется свой стиль, своеобразный почерк в рисунках, который делает его яркой индивидуальностью. Кому-то этот стиль покажется непревзойденным, а кто-то сочтет рисунки безвкусицей. Помните, что даже Леонардо да Винчи или Айвазовский нравятся не всем. Так зачем же ждать одобрения от тех, кто уже прошел свой путь или напротив даже и не стал его начинать?

5. Как украсить скетчбук

Мы уже сказали, что не существует единых правил для того, каким должен быть скетчбук, поэтому каждый украшает и оформляет его так, как позволяет его фантазия. Гармоничным оформлением для небольших рисунков могут стать рамки из узоров или дополнения в виде вклеенных картинок или элементов рисунка. Экспериментируйте с формами, сгибайте страницы, обрезайте углы или добавляйте блестки. Творите все, что позволяет фантазия и именно это станет самым лучшим оформлением для вашего скетчбука.

6. Не бойтесь ошибок

Даже разобравшись с тем, что такое скетчбук и как его вести, придумав идеи для рисунков и подготовив все необходимое, многие оттягивают момент начала работы со скетчбуком, боясь испорченных страниц. Но на самом деле так не избежать ошибок и неудач, так процесс обучения лишь затягивается и откладывается. Помните, что не совершает ошибок лишь тот, кто ничего не делает.
Чтобы испорченные страницы не расстраивали, можно придумать оформление и для них. Некоторые альбомы и блокноты позволяют легко вырвать лист, в других же это будет выглядеть неряшливо. Однако любой рисунок можно переделать во что-то другое, приклеить сверху понравившуюся картинку или зарисовать мелкими узорами, создавая сеточку над неудавшимся рисунком.

7. Просматривайте старые рисунки

Рисуя каждый день, вы быстро будете совершенствовать свои навыки, но ежедневный рост обычно сложно заметить самому. Просматривайте свои предыдущие работы, отмечайте ошибки, повторяйте старые рисунки с новыми навыками снова и снова, пока не достигнете своего идеала. А еще пересмотр старых рисунков может подарить вдохновение и натолкнуть на идею изображения старого в совершенно новом стиле и с новыми тонкостями и деталями.
А главное, что просматривая свои работы, вы увидите прогресс, эволюцию себя как художника. Так вы никогда не захотите бросить начатое.

8. Не бойтесь копировать

В поиске вдохновения и новых идей просматривайте работы других авторов, посещайте выставки и галереи, обращайте внимание на все, что вас окружает. Не бойтесь копировать чужие рисунки и идеи. Помните, что ведение скетчбука - это обучение, а для обучения полезно найти пример. Кроме того одинаково полезно как полностью копировать чужой рисунок, пытаясь понять, как автор изобразил тот или иной эффект, так и заниматься его доработкой или полным переосмыслением.

9. Бросайте себе вызов каждый день!

Часто бывает, что появились идеи для скетчбука, но страх неудачи не дает даже попробовать изобразить то, что сложилось в красивую картинку в голове. На самом деле никто никогда не знает, получится ли у него, и сомнения - это вполне нормально. Однако страх и неуверенность не помогут стать вам профессионалом. Пробуйте, рискуйте. Возможно, получится гораздо лучше, чем вам кажется, а если и нет, то на бумаге можно будет увидеть свои недостатки и понять, что именно предстоит проработать и усовершенствовать.

10. Скетчинг должен быть в радость

Если вести скетчбук для вас в тягость и не приносит никаких положительных эмоций, то стоит всерьез задуматься, все ли вы делаете верно. Скетчинг - это не только обучение, но и удовольствие, отдушина. Возможно, причина неудовлетворения - слишком медленный профессиональный рост, возможно выбор тематики, а может это и вовсе не ваше. С любой проблемой можно справиться, ведь расти быстрее помогут соответствующие курсы интерьерного скетчинга, fashion иллюстрации, скетчинга маркерами или базовые курсы рисунка. Изменить тематику или стиль, который используется, тоже можно в любой момент в зависимости от изменившихся предпочтений или навыков. Ну а если создается ощущение, что это не ваше, то возможно, что так оно и есть, и насиловать себя нелюбимым делом однозначно не стоит.
ИНТЕРЬЕРНЫЙ СКЕТЧИНГ
38 уроков

11. Разделяйте личное и профессиональное

Многие успешные дизайнеры ведут сразу несколько скетчбуков. Это позволяет отделить профессиональные работы, которые можно показать потенциальному заказчику, от набросков и хобби. Для рабочего скетчбука обычно выбирают строгий стиль, часто блокнот с черной плотной обложкой. Рисунки в нем располагаются в определенной последовательности, которая удобна как для автора, так и для потенциального клиента. Личный же скетчбук может быть абсолютно любым и включать в себя как попытки нарисовать что-то для работы, так и абсолютно не связанные с ней зарисовки.

12. Изображение в скетчбуке маленьких рисунков

Особым видом оформления страницы, разворота или даже скетчбука целиком можно считать картинки в стиле Tumblr. Это маленькие картинки-иконки, которые не связаны между собой явно. Чаще всего их изображают простым карандашом, но иногда они могут быть и разноцветными. На одном листе могут находиться цветы, планеты, звездочки, посуда, фрукты и ягоды, птички, снежинки и многое другое. В конце рисунки соединяют лайнером или маркером, объединяя их в единую картину. Со стороны может показаться, что кто-то был занят совсем другим, когда наобум рисовал эти рисунки, или и вовсе, что у работы сразу несколько авторов. Поиграть с разными сочетаниями фигурок, попрактиковаться сразу в изображении всех их - это отличный способ провести свободные несколько минут со скетчбуком в руках.

13. Скажите да записям и заметкам

Практика в рисовании - это прекрасно, но в процессе обучения будут возникать различные интересные мысли, вопросы и идеи, а при повторном просмотре работ вы будете замечать свои ошибки. Оставьте место для текста или чередуйте картинки с текстовыми страницами. Особенно полезным это будет для самого первого скетчбука. Заметки помогут вырасти быстрее, а еще помогут сохранить на память свои мысли в самом начале пути.

14. Не бойтесь взять паузу!

Иногда вдохновение пропадает, нет сил и желания что-то делать и пробовать, нет даже понимания того, надо ли оно вам в дальнейшем. Это не страшно, выгорание происходит и на самой любимой работе, и в хобби, и даже в отношениях. Не смотря на правило ежедневной работы со скетчбуком, иногда полезно взять небольшой перерыв. Просто оставить свой блокнот на день, неделю или даже месяц. Новые эмоции и опыт обязательно дадут о себе знать, когда вы будете готовы вновь вернуться к скетчингу, но при этом это возвращение будет наполнено любовью и желанием творить.

15. Начните прямо сегодня!

Что можно нарисовать в скетчбуке, как его оформить, где черпать идеи и вдохновение - все это мы уже разобрали. Осталось лишь взять блокнот и начать творить в нем то, что хочется прямо здесь и сейчас. Не ждите понедельника, нового месяца или хорошей погоды. Пусть завтра вы уже будете уже на шаг ближе к своей мечте, чем сегодня!