© Fantasy Room 2014-2021
Все права защищены
Мы не даем правила текстом: вместе с учениками мы создаем наглядные цветные схемы, графики и таблицы
EN
КАК ИЛЛЮСТРАТОРУ НАЙТИ СВОЙ СТИЛЬ?

Как и во многих других сферах, в иллюстрации наблюдается сейчас переполненность рынка. Это неудивительно, если учитывать, что современный мир во многом построен именно на потреблении визуального контента. Поэтому задачей каждого иллюстратора, который хочет добиться успеха и выделиться среди толпы - иметь свой стиль. Речь уже не идёт о качестве навыков, так как красиво нарисовать не равно нарисовать концептуально.

Так чем же можно отличаться от других, в чем суть именно моего стиля - такие вопросы должен задать себе иллюстратор.

Ответ скрыт в самом вопросе и в каждом из нас. По сути, каждый иллюстратор это совершенно уникальная творческая единица, со своим личным опытом и взглядом. Именно наша личность, самобытность могут помочь найти свой стиль. Здесь имеют значения даже такие крошечные, казалось бы, детали как наши любимые материалы для рисования в детстве. Если копнуть глубже, вы увидите, что любовь к четким контурам и плоскостной заливке у вас от книжек со сказками, где были иллюстрации Билибина. А сочетание цветов, которое вы часто используете - это точь-в-точь мамино платье, которым вы любовались в детстве.
Как начать работать над своим стилем?
Первое, что стоит сделать - просмотреть свои работы за промежуток 1-5 лет (все зависит от того, как давно вы рисуете и как быстро шёл ваш прогресс в рисовании) и отобрать около 10 работ, в которых вам что-то нравится. Это может быть техника, материалы, цвета, линия, может, штриховка или компановка. Возможно, что когда- то вы поэкспериментировали и больше не возвращались к подобной стилистике, но она запала вам в душу.

Выберете самые перспективные на ваш взгляд направления из тех, что вы отобрали (это в среднем будет около трёх) и уделите им время. Найдите новые референсы и порисуйте в каждой из стилистик. Вы можете столкнуться с тем, что не хватает навыков работы с новым материалом (поэтому техника была заброшена, но это не повод не развиваться), стиль не имеет развития ( к примеру, вы рисовали тогда без использования зелёного цвета, а сейчас ваша гамма стала богаче), техника просто теряет для вас интерес по личным причинам. Среди всех этих ответвлений вы все же найдёте то, с чем хочется работать.

Здесь наступает время проанализировать это. Возможно, если техника вам интересна, но не хватает навыка, имеет смысл потратить больше времени, чтобы в перспективе увидеть достойный результат.

Что вас привлекло в этой технике? Какие у неё плюсы и где вы видите ее применение? К примеру, увлекаясь техникой быстрых набросков пастелью и цветными карандашами, вы с большей вероятностью найдёте себя в event и backstage иллюстрации, чем в рекламе.


Второе, что вы должны сделать - собрать коллаж из 9 работ различных иллюстраторов, которые вам нравятся больше всего на данный момент.
Проанализировав коллаж, вы увидите связки между работами- это вектор вашего развития. Не воспринимайте чужой стиль как прямое указание к действию, но копировать на этапе поиска совсем не зазорно. Главное условие вашего копирование - не использовать копии в коммерческих целях. Иногда только после пары копий приходит осознание стиля и в итоге, вы не продолжите копировать «от и до» другого иллюстратора, а позаимствуйте какой-то выразительный ход. Это вполне допустимо и не будет считаться плагиатом.


Ваш «топ-9 коллаж» может меняться время от времени, так как в процессе совершенствования вы будете менять ориентиры и приходить к новым целям.

Подводя итог, вы имеете: вектор развития относительно собственного опыта, который необходимо проработать и вектор, основанный на переосмыслении стилей других иллюстраторов и художников. Важно понимать, что уникальный стиль формируется не за один день и не за одну работу, это перестроение вашего восприятия и отработка визуального кода. Пикассо говорил: «Я могу рисовать как Рафаэль, но мне понадобиться вся жизнь, чтобы научиться рисовать так, как рисует ребёнок».И в этой цитате вся суть создания стиля-это работа над собой.
Made on
Tilda