Что выбрать - ручные техники или digital рисунок?

Если говорить об удобстве, то в этой категории планшет является победителем! Для работы с ним вам не придется подготавливать отдельное рабочее место, вы можете работать с ним где угодно!

Вам не нужно думать куда складывать бумагу, маркеры, акварельные краски и кисти, потому что всё это заменяет всего лишь одно устройство - графический планшет или IPad. Тогда как для работы с ручными техниками дело обстоит иначе!

Работая с заказчиком очень часто возникает необходимость вносить правки: изменять цвет, форму, добавлять или убирать какие-то детали, увеличивать либо уменьшать размер объектов в иллюстрации, кардинально менять фон.

Из личного опыта иллюстраторы говорят, что каждый раз переделывать иллюстрацию с большим количеством корректировок - очень энергозатратно и занимает этот процесс большое количество времени.

Если говорить о скорости обучения, на старте она будет выше в диджитал иллюстрации. Потому что здесь мы имеем дело с искусственными художественными материалами и мы всегда можем нажать на кнопку отмены действия или же просто напросто удалить непонравившийся участок или слой.

Заливки цветом намного проще выполнять, в любой момент фигуру или объект можно исказить или изменить форму, цвет и еще много других полезных опций.

Тогда как работая с ручными техниками, вы имеете дело с “живым материалом”, который необходимо контролировать, например, акварель или маркер.

Если вы испортите заливку цветом, то вам придется все рисовать заново, кнопки “отмена” здесь не существует.

Зато, рисуя вручную на бумаге, вы развиваете глазомер и “ставите” руку, учитесь правильной композиции, что влияет на общее восприятие иллюстрации. Отрабатываете красивую линию и штрих.

Вы учитесь работать с живыми материалами и лучше разбираться в смешивании красок и сочетании оттенков, начинаете контролировать весь процесс рисования в целом.

Конечно, рисуя на планшете, краски кажутся насыщенней и заливки более плавными, линии более четкими и аккуратными.

Есть возможность рисовать сразу в большом разрешении, что избавляет вас от нужды оцифровывать свою работу. Многие графические программы дают возможность сохранять готовые иллюстрации в различных форматах таких как: PDF, PNG, JPEG, PSG.

Но можно сказать точно, что рисунок выполненный на бумаге ничем не хуже своего цифрового аналога.

В таких иллюстрациях есть жизнь и возможность тактильно ощутить фактуру бумаги и текстуру красок, в них четко передается настроение художника. Эти качества зачастую и хотят видеть заказчики.
И действительно радует, что традиционная иллюстрация ни в коем случае не исчерпала себя, а продолжает быть очень востребованной.

В этом пункте давайте сравним затраты при работе с диджитал и традиционной иллюстрацией.

Хоть на приобретение планшета и стилуса, а также покупку графической программы для художников, вам придется потратиться, но зато в дальнейшем вы не будете тратить деньги на регулярное приобретение красок, маркеров, бумаги, карандашей, лайнеров и других материалов.

Хотя иллюстрация выполненная в ручной технике чаще всего оценивается дороже чем диджитал.

Но при всех преимуществах диджитал иллюстрации ни в коем случае не стоит вычеркивать традиционную. И вот почему.

Сумеет ли художник, отлично рисующий на бумаге, повторить свою работу на электронном устройстве? Несомненно да! И более того, имея больший спектр возможностей, он воссоздаст её интересней.

А сможет ли иллюстратор, никогда не рисовавший вживую, воссоздать свою работу на холсте или бумаге? Вряд ли.

Как видите, сравнив оба варианта, для того чтобы добиться мастерства в иллюстрации необходимо овладеть и навыками работы с ручными техниками и диджитал иллюстрации. Весь вопрос в каком порядке.