Запрошуємо вас на захоплюючу подорож у світ акварельного мистецтва! У статті "Як намалювати акварельний пейзаж: покрокова інструкція" ми разом крок за кроком поглибимось у чарівний процес створення живописного пейзажу. Ви дізнаєтесь, як звести на полотні зелені ліси, мальовничі гори та безмежні води, використовуючи акварельні фарби та вашу власну уяву. Приготуйте пензлі, бо ми рушаємо у творчу подорож, де кожен кадр стане вашим шедевром.
Акварель - це чарівний матеріал для створення неперевершених пейзажів. Її прозора та променева природа дозволяє легко передати атмосферу різних пейзажів, від живописних морських берегів до таємничих лісових гаїв. Якщо ви хочете вивчити, як намалювати акварельний пейзаж, ця покрокова інструкція допоможе вам розпочати свою творчу подорож.
Матеріали для малювання акварельного пейзажу
Перш і найважливіший крок - це підготовка всіх необхідних матеріалів. Вам знадобиться:
- акварельний папір,
- акварельні фарби,
- акварельні пензлі різних розмірів,
- палітра та ємкість для води.
Крок 1: Створіть ескіз олівцем
Перед тим як розпочати акварельне малювання, нафарбуйте легкий наступ або малюнок олівцем. Це допоможе вам зрозуміти, де будуть розташовані ключові елементи вашого пейзажу.
Крок 2: Намочіть папір
Небо і відображення неба намалюйте по мокрому попередню декілька раз змочив ваш папір. Обов’язково закріпіть в папір скотчем якщо він у вас не в склейці. Щоб намалювати хмари чітко, важливо, щоб поверхня води була максимально гладенькою з мінімумом хвиль. Після нанесення мокрих шарів, ви можете витерти зайву вологу серветкою, щоб створити чіткий контур.
Крок 3: Наносимо перший шар фарби
Для створення неба використовуйте ультрамарин і блакитний. Зверніть увагу, що чим небо ближче до нас, тобто вище, то воно темніше, а чим ближче до лінії горизонта, тобто далі від нас, то воно світліше. Для надання хмарам об'єму, розгляньте можливість додавання тіні під кожною хмарою. Ці тіні повинні бути ще холоднішими, ніж саме небо. Наприклад, ви можете додати трохи червоного до ультрамарину.
Крок 4: Розставляємо кольорові акценти
Поки папір ще вологий, ми можемо розставити всі кольорові акценти. Пройдімося зеленими відтінками по траві та деревах. Для заднього плану оберіть холодні відтінки. Наприклад, можна створити суміш із ультрамарину, додати трохи жовтого, але обов'язково зберігайте помірне жовтіння. Чим ближче об'єкти до переднього плану, тим більше жовтого можна використовувати, щоб підкреслити яскраву траву. До зеленого відтінку для створення сонячного вигоріння можна додати відтінки помаранчевого, жовтого або тициану.
Якщо ваша папір вже трохи підсох, дочекайтеся повного висихання першого шару, а потім змочіть його ще раз, щоб нанести другий шар зелених відтінкі
Якщо ваша папір вже трохи підсох, дочекайтеся повного висихання першого шару, а потім змочіть його ще раз, щоб нанести другий шар зелених відтінкі
Запрошуємо вас на наш онлайн курс "Пейзажі Аквареллю", який ідеально підходить для тих, хто лише починає свій шлях в мистецтві малювання. На цьому курсі ми допоможемо вам освоїти унікальну техніку акварелі та створити зачаровуючі пейзажі, відтворюючи красу чотирьох різних сезонів.
Крок 5: Додаємо тіні
Доповніть вашу траву тінями. Визначте з якого боку освітлення. У даному випадку світло падає справа, тому зліва від наших об'єктів додайте падаючі власні тіні. Для створення тіней використовуйте холодний відтінок зеленого. Це може бути суміш ультрамарину та жовтого, або просто ультрамарину. Цей етап також краще виконувати на вологому папері, тому раджу виконати його після попереднього етапу.
Крок 6: Заглиблюємо малюнок
На наступному етапі ви можете малювати фрагментарно. Наприклад, якщо вам подобаються ваші дерева та небо, то ви не змочуєте їх, а змочуєте лише ту зону, яку бажаєте виправити. Наприклад, це весь передній план. Змочуйте все до лінії горизонту і малюйте відображення дерев. Використовуйте такі ж кольори, просто застосовуйте їх дзеркально у відображенні. Також відображення може бути темнішим, ніж самі дерева в оригіналі. Ви також можете поглибити воду, чим вона ближче до вас, тим темніше вона повинна бути.
Крок 7: Фіналізуємо малюнок. Додаємо деталі
Головний малюнок вже готовий, і залишилось додати деталі, такі як гілочки на деревах та травинки. Якщо ви малюєте березки, ви можете використовувати білило титанове або навіть гуаш. Для більшості інших дерев, особливо на передньому плані, ми використовуємо темні відтінки, такі як сепія або інші коричневі відтінки.
Чим ближчий план, тим темніші гілочки ви малюєте. На задньому плані добре використовувати напівпрозорі кольори, що створює ефект повітряної перспективи. Все, що знаходиться вдалині, має зникає за повітряною перспективою. Таким чином, ми створюємо відчуття об'єму та глибини. На передньому плані, ми використовуємо контрастні, дуже темні відтінки.
Для малювання гілочок і трави підходять пензлі з довгими синтетичними ворсами. Знову ж таки, на передньому плані, ви малюєте багато трави. Відводьте достатньо часу на це і намалюйте траву з контрастом. Якщо ваш фон світлий, то малюйте траву темнішого відтінку. Якщо ваш фон вже темний, то можна використовувати відтінки, в яких є світлий пігмент або набирайте густо той відтінок, який є в фоні. Використовуйте лінер для малювання тонких ліній, які будуть світлішими, ніж фон, створюючи деталізацію та об'єм.
Чим ближчий план, тим темніші гілочки ви малюєте. На задньому плані добре використовувати напівпрозорі кольори, що створює ефект повітряної перспективи. Все, що знаходиться вдалині, має зникає за повітряною перспективою. Таким чином, ми створюємо відчуття об'єму та глибини. На передньому плані, ми використовуємо контрастні, дуже темні відтінки.
Для малювання гілочок і трави підходять пензлі з довгими синтетичними ворсами. Знову ж таки, на передньому плані, ви малюєте багато трави. Відводьте достатньо часу на це і намалюйте траву з контрастом. Якщо ваш фон світлий, то малюйте траву темнішого відтінку. Якщо ваш фон вже темний, то можна використовувати відтінки, в яких є світлий пігмент або набирайте густо той відтінок, який є в фоні. Використовуйте лінер для малювання тонких ліній, які будуть світлішими, ніж фон, створюючи деталізацію та об'єм.
Отже, підсумуємо:
Малювання аквареллю - це процес, який потребує практики та власної інтерпретації. Не бійтеся експериментувати та додавати свою творчу нотку до кожного пейзажу. Із часом ви станете все більш впевненими в цій техніці та зможете створювати захоплюючі акварельні пейзажі, які радуватимуть не лише вас, а й інших поціновувачів мистецтва. Насолоджуйтеся вашим творчим процесом та дайте волю вашій уяві!
